【长知识贴】解读威尼斯画派的四大名家

威尼斯画派诞生于文艺复兴晚期，当意大利经济日益衰弱，文艺复兴运动在意大利其他地区也行将结束的时候，威尼斯的文化艺术却呈现出前所未有的繁荣。如果用一言以概之，“16世纪的威尼斯什么都有,唯独没有上帝的管束”。

在同时期的众多画家中，乔尔乔内、提香、委罗奈斯和丁托列托凭借高超的画技被誉为威尼斯画派的“四大名家”。以宗教自由和社会富庶为根基，他们的作品强调感观享受，作品带有更大的世俗性，注重色彩的绚丽和造型的生动，笔下的人物有着丰润的肌肤和温暖的人间真情。

提香《神圣对话》

乔尔乔内

乔尔乔内是第一个真正意义上的威尼斯画派画家，也是架上画的先行者。他的作品在四人中最具抒情风格，不同于佛罗伦萨画派仅仅把风景作为人物的陪衬，他将人物和风景自然交融，甚至将风景的地位凌驾于人物之上，开创了风景人物绘画的新格局。在他的代表作《暴风雨》中，人物已然从属于风景的描绘，因此被认为是西方绘画中第一幅风景画杰作。画家力求表现出在遥远天边暴风雨已经来临，而眼前则是山雨欲来、溪水林木浸润著奇妙的光与色的景象，烘托出音乐般的丰富而协调的气氛。

乔尔乔内《暴风雨》

乔尔乔内《睡着的维纳斯》

乔尔乔内《三位哲学家》

提香

提香是威尼斯画派的集大成者，被誉为西方油画之父。提香早期十分崇拜乔尔乔内，曾与乔尔乔内共同作画，喜欢模仿他的绘画风格，以至人们几乎辨别不出两人作品的作者，其作品《田野合奏》就曾长期被误认为出自乔尔乔内之手。

威尼斯画派崇尚色彩，而提香的色彩表现力已达这一画派的顶峰。他用色大胆，色调极其丰富明快、微妙而准确，创造了直接用色彩塑造形象的油画技法，用明显的笔触描绘对象，使色彩在绘画中不再依附于素描关系，具有了独立意义。提香在他的作品中运用了辉煌绚丽的色彩，被人们称之为“提香的金色”，他被公认是威尼斯最伟大的色彩画家。